Владимир Петрович Севостьянов (р.1952) – яркий, самобытный живописец современности, один из тех, кто пришел вслед за прославленными мастерами, основавшими Владимирскую школу живописи — Кимом Бритовым, Валерием Кокуриным, Владимиром Юкиным. Яркое наследие предшественников не помешало, однако, Севостьянову развить и сохранить свою индивидуальную манеру письма.
Отчасти эта самобытность стала и причиной тесных профессиональных и дружеских отношений художника с уже известными в то время графиком Петром Диком (1939–2002) и живописцем Виктором Дынниковым (1939-2005). Они часто встречались, обсуждали насущные проблемы творчества и жизни, много спорили и многому учились друг у друга, однако каждый шел своим путем в искусстве. По словам самих мастеров, их творчество “не вписывалось в жизнерадостную систему „Владимирской школы”. Мы были молоды, и у нас было свое мнение” – заключал в дневнике Виктор Дынников.
Владимиру Севостьянову удалось найти и создать собственный живописный язык с характерным почерком и цветовой гаммой. “Глубоко зацепляющая, его живопись не несет в себе ничего излишне активного и сюжетного. В каждой работе только намеки, ценные по характеру письма, по стилистике”, – пишет в дневнике друг художника Виктор Дынников.
На выставке “Взгляд изнутри” представлено более 40 работ, охватывающих основные этапы творческого пути мастера. Среди них и живопись маслом, и пастель, и работы из созданных в последние годы графических серий.
Крайне простые по форме, но многомерные по содержанию и сложные по технике исполнения полотна Севостьянова находятся в широком диалоге с традициями искусства — от европейского символизма и русского авангарда до современной академической живописи.
В основе художественного восприятия — чувство, эмоция, переданная в живописи цветом, открыто и ясно воздействующим своей естественностью. “Живопись не в многоцветности, а в предельном выявлении одного цвета, — говорит Севостьянов, — его выразительности, а затем и в гармонии с остальными”. Стихия живописи художника – это стихия открытия цвета, его градации, рождения, дыхания и роста.
Так и преображается на полотнах Севостьянова проза жизни в одухотворенную поэзию. Как говорит сам мастер, “я пишу в основе не мотив, а мое движение чувств”. Это взгляд, обращенный к себе, в себя, непрерывный путь познания глубинной жизни каждого предмета.
Владимир Петрович Севостьянов родился в 1952 г. в городе Ленинске-Кузнецком Кемеровской области; в 1976 году окончил Пензенское художественное училище им. К.А.Савицкого. С 1977 года художник живет и работает во Владимире.
Владимир Севостьянов – участник более 100 художественных выставок, из которых 10 были персональными. Произведения живописца находятся в музеях России (ММСИ, Коллекция журнала “Наше наследие”, Центр изобразительного искусства г. Владимира, Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Муромский художественный музей, и др.) и за рубежом (Институт графики США в Калифорнии, Эрлангенский художественный музей в Германии), во многих частных собраниях России, Франции, Израиля, США, Германии, Великобритании и других стран.