Галерея ТНК Арт вновь знакомит зрителя с работами признанных художников России. На выставке «Живописная алхимия» представлены живописные, графические и скульптурные произведения, отражающие тенденции развития современного классического искусства.
Юрий Жарков. Натюрморт с палитрой. 2008. Холст, масло. 80х100
Каждый художник разрабатывает собственную манеру письма, технику. Каждый по-своему стремится выявить суть момента: цветоощущение и видение окружающей действительности отличают представленные произведения. Художники работают на пленэре, но заканчивают картины в мастерской, анализируя собственные ощущения, возникающие в процессе созерцания, исследуя их новые грани. Работы, созданные таким образом, призывают задуматься о скоротечности времени, о том, что остаётся, когда стираются границы визуального и чувственного.
Отрицая основополагающий для классического искусства принцип мимесиса – подражания, каждый художник стремится найти новые точки соприкосновения с реальностью с целью подчеркнуть неиссякаемое восхищение человечества красотой и величием природы. Подобно древним ученым-алхимикам, искавшим ключ к созданию благородного металла -философский камень -, наши художники находятся в поисках «нового искусства».
Экспозиция условно поделена на три взаимосвязанные части, согласно представленным видам искусства. Основой выставки становятся живописные полотна, наглядно демонстрирующие пути развития современной живописи: характер ее диалога с традицией, специфику визуализации сюжета, доминанту колорита. Здесь каждый художник выступает творцом нового мира, создавая образы через фактуру, цвет. Вторая часть экспозиции предлагает зрителю современное прочтение художниками графических техник. Расставленные в пространстве галерее скульптурные группы – «места силы», наглядно являющие возможность существования фигуративного искусства после абстракции.
Представленные в экспозиции работы вновь и вновь убеждают нас в скоротечности жизни и вечности искусства. Сколько бы ни прошло лет, ни сменилось эпох, тенденций, стилей — продолжается процесс творчества, «творения» прекрасного. И как ценно то, что художники делятся с нами плодами своего таланта, никогда не останавливаясь на достигнутом, снова и снова переживая настоящее через призму прошлых эпох и мысля его в категориях будущего.
Все мастера – участники российских и международных выставок; их работы находятся в музейных и частных собраниях в России и за рубежом.
Геннадий Дарьин. Лето в деревне. 1994. Картон, масло. 50х60
Владимир Хамков. Начало октября. 2011. Холст, масло. 85х90
Юрий Ткачёв. Муром после дождя. 1997. Офорт. 50х60
Игорь Чуксин. Уголок России. 2008. Картон, пастель. 59х84
Пётр Мавшов. Маленькая история. Бронза, камень.
Вадим Сазонов. Полночь. Бронза, камень.